• pic1
  • pic2
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
  • pic3
О нас
События и новости нашего региона
Наши мероприятия
y_eab4cca8

Поиск по сайту:

Проект "Неделя экспериментального театра"

Интервью с Динарой Искаковой

О проекте
Наш проект - это  V межрегиональный фестиваль любительских и независимых театров. Называется он «Неделя экспериментального театра в Омске 2011». Это наш юбилейный фестиваль, он проводится вот уже на протяжении 4х лет. На РИТМ мы поехали, чтобы покрыть одну из статей расходов в смете. Это статья расходов экспертного совета - оплата услуг приглашенных членов жюри. У нас очень хорошее жюри, настоящие профессионалы: Майрбек Матаев  (режиссер по пластике, хореограф, главный балетмейстер Детского Музыкального Театра Юного Актера (МТЮА)), Елена Салейкова (актриса, режиссер-педагог Института Современного Искусства, художественный руководитель и режиссер детского театра "Клякса"). Так же в экспертном совете будут представители омского жюри: режиссер "Городского драматического театра "Студия" Л. Ермолаевой" Юрий Шушковский, председатель секции театральных критиков член правления Омского  отделения СТД Сергей Денисенко.

О форуме  РИТМ


Поездка на РИТМ была нам очень полезна, мы нашли много людей, которые двигаются в том же направлении, что и мы, очень много молодежи, которые хотят развиваться творчески, что-то менять в своей жизни. Сама поездка на форум предоставила нам возможность познакомиться с этими людьми, которые хотят помогать нашему проекту, и которым мы готовы нашим театром помочь. Так же у нас состоялась фотосессия с Татьяной Жаровой. Мы очень подружились с Лигой молодежи, и с Семеном Беленко.

Вообще работа на фестивале складывается таким образом: члены жюри просматривают конкурсную работу, после проходит открытое обсуждение со зрителями. Затем педагоги проводят во время фестиваля свои мастер-классы. На них могут присутствовать и актеры, и режиссеры. Например, в программе есть мастер-класс по уличному театру. Его будет вести известный петербуржский актер и режиссер Максим Диденко. Его театральная практика связана со многими известными театрами, такими как DEREVO Theatre (Санкт-Петербург-Дрезден), Театр «ДАХ» (Киев), Troxia Project (Санкт-Петербург - Дрезден), Teatro di Capua (Санкт-Петербург - Швейцария),  Русский Инженерный Театр АХЕ (Санкт-Петербург), Протеатральное объединение «THE DRYSTONE», Санкт-Петербург.

График фестивальных дней очень плотный. Фестиваль начинает работу с  10 утра. И до 10 вечера идут и мастер-классы, и спектакли, и обсуждения. В день, возможно, будет по 2, по 3 спектакля. Будут еще и репетиции, и различные технические моменты. Эксперимент еще и в этом: коллектив приезжает к нам, он смотрит то пространство, которое есть, и пытается в этом пространстве существовать. Ведь для театра очень сложно менять площадку, подстраиваться под новое помещение, что-то менять в ходе спектакля .

Так же в рамках фестиваля пройдет проект «Создано в Омске». Это показ короткометражных фильмов и фоторабот омских авторов.  В программу фестиваля так же входит и молодежный театральный форум.

В этом году мы решили наш фестиваль провести пораньше, с 18 по 25 сентября, чтобы застать погоду хорошую, чтобы коллективы могли погулять, посмотреть город. Так же у нас есть в рамках фестиваля экскурсии, походы в различные музеи.

Участниками фестиваля станут более 10 театральных коллективов из различных регионов России. Это молодежные экспериментальные театры из Иркутска, Кирова, Перми, Урая, Вятских Полян (кировская обл.), Омска и Омской области.

На самом деле, проект поехали защищать два театра - «Шумим» и «Карусель». Это некоммерческое творческое объединение, оно так и называется «Два театра». Мы базируемся на сцене ДИ им. Малунцева. Театру «Карусель» 10 лет, у него в этом году юбилей, а театру «Шумим» около 15 лет. У всех очень хороший опыт, театр не стоит на месте. У нас есть и звание: театр «Шумим» - образцовый, «Карусель» - народный. Это два молодежных коллектива, которые каждый весенне-осенний сезон стараются радовать своего зрителя. Режиссеры - они нам и режиссеры, и педагоги, и друзья-наставники: это Наталья и Анна Козловская, они родные сестры. Они закончили ОмГУ, факультет культуры и искусств, а потом обе закончили Московский институт им. Бориса Щукина. Разные театры, разные манеры обучения. Конечно же, мы экспериментируем, за этим мы и сделали неделю экспериментального театра -  чтобы не стоять на одном месте.

Конечно, РИТМ задает очень высокую планку в плане профессионалов, в плане обучения, в плане мастер-классов. Нам все мастер-классы на форуме очень помогли, какие-то нюансы, какие-то детали мы после них поняли.

Секрет успеха

Работа, работа над проектом, усилие всех, всех членов оргкомитета, усилие всех режиссеров. Сплоченность и движение к одной цели. Мы были только представителями на РИТМе, только передатчиками информации. Мы придумали презентацию еще до форума. Мы заранее обговаривали свою поездку, обговаривали её всем оргкомитетом, и всю эту творческую часть продумали заранее. Мы не рассчитывали, что первый раз участвуя в форуме, сможем выиграть сразу грант. Это большая удача для нас.

На самом деле, за  ту неделю на форуме прошло много проверок. И в эмоциональном плане, и в обычном. Очень важно было не забывать, для чего ты здесь, что тебе нужно. И при этом не быть злым. Просто радоваться, что есть такая возможность, а не слепо гнаться за успехом.

Правила жизни

В театр я пришла через студию. Занимаюсь здесь уже 8 лет. Что меня поддерживает всё это время? Пожалуй, стремление к совершенству. Духовному совершенству, к работе внутренней. К тому, чтобы развиваться, чтобы открывать мир, видеть его прекрасным, чтобы не унывать, не говоря уже о 7 заповедях и так далее.

Мне бы хотелось, чтобы через 5 лет, чтобы были такие проекты, которые бы помогали людям  действовать, жить. Это может быть театр, это может быть какая-то общественная деятельность, может быть, искусство. Мне кажется, что творчество помогает людям найти гармонию с миром, развивает позитивное мышление, воображение. Люди становятся добрее, это важно.

Совет начинающим актерам.

Первое, что приходит, это учиться быть искренним: с самим собой, с миром. Учиться не врать. Потому что если человек врет в жизни, то он будет врать и на сцене. Обстоятельства могут быть разными, но в этих обстоятельствах-то я сама нахожусь? И что такое я, что есть я?  Это «я» и есть та работа, которая происходит в театре, в жизни.

Мне кажется, «я» очень взаимосвязано с внутренними ценностями, это то, к чему я стремлюсь, на что я буду обращать внимание в жизни, на чём я делаю акцент для себя. Это мое внутреннее состояние, направленность взгляда. Очень важно не просто мечтать, не просто думать, но еще и действовать! Нужно находить в себе силы, чтобы приступать к реализации своего плана, идти к своей мечте. Как на РИТМе.

Агафонова Алёна©

 

Фотосессия Татьяны ЖАРОВОЙ©

©При использовании материалов этой статьи электронная ссылка на http://ligamol55.ru/  обязательна

©При использовании материалов этой статьи электронная ссылка на http://ligamol55.ru/  обязательна
О нас
События и новости нашего региона
Наши мероприятия
© 2008-2016 Лига Молодёжи
Изготовление сайта - megagroup.ru